Escenógrafo

De Hispanopedia
Amalio Fernández, escenógrafo teatral español

Un escenógrafo es el creador de la escenografía como autor, diseñador o director del conjunto de los elementos visuales de un espectáculo.[1]

En el teatro, los campos del escenógrafo abarcan tareas de pintor de decorados, bocetista, y en algunos países americanos concentra en su actividad el conjunto total de la parte visual de la puesta en escena, incluyendo diseño de decorados, vestuario, utilería e iluminación, y creando la figura del escenógrafo realizador.[2]

En otros planteamientos de la producción, la progresiva complejidad de las producciones ha provocado que las labores del escenógrafo se atomicen, creando divisiones en el reparto del trabajo escenográfico.

Según contextos, puede aparecer o ser considerado como artista o como técnico.[3]

Origen histórico

Grabado a partir de un boceto para escenografía de Ferdinando Galli Bibiena.

A partir de experiencias como los montajes de un Cosme Lotti en la Italia del siglo XVI, la nómina de escenógrafos se inicia de en la segunda mitad del siglo XVIII con la aplicación de la perspectiva al espacio escénico.[4]

Pionera en este campo fue la familia Galli Bibbiena, oriundos de Bibiena que entre sus diversos avances consiguieron que la arquitectura pintada no solo se viera de frente, sino desde diferentes ángulos. La dinastía de los Galli, iniciada por Giovanni Maria Galli, fue continuada por arquitectos-escenógrafos de la talla de Ferdinando Galli Bibbiena y su hijo Antonio Galli da Bibbiena.

Ferdinando intervino en España en eventos como la boda en Barcelona (1708) de Carlos VI de Austria, entonces pretendiente al trono español. Entre sus hallazgos visuales se cuenta el trampantojo, una técnica pictórica que intenta engañar a la vista jugando con el entorno arquitectónico (real o simulado), la perspectiva, el sombreado y otros efectos ópticos de fingimiento, consiguiendo una «realidad intensificada» o «sustitución de la realidad».[5] También se utiliza para su referencia el término «ilusionismo»[6] Para todo ello ayudó la evolución de la iluminación: las candilejas la gran innovación del siglo XVII.

En la España del siglo XX pueden mencionarse nombres importantes del medio teatral como los de Amalio Fernández, Fabià Puigserver, Emilio Ruiz del Río, Mariano Fortuny y Madrazo, Adrià Gual, Francisco Nieva, Fernando Mignoni o César Oliva,[7] y participación de 'artistas invitados' como el propio Pablo Picasso.[8]

Véase también

Notas

Referencias

  1. Pavis, 1996.
  2. Gómez García, Manuel (1997). Diccionario del teatro. Madrid, Ediciones Akal. ISBN 8446008270. 
  3. de la Fuente, Ricardo; Amezúa, Julia (2002). Diccionario del teatro iberoamericano. Salamanca, Ediciones Almar. p. 150. ISBN 8474550637. 
  4. Ogden, Dunbar H. (1978). The Italian Baroque Stage (en inglés). Berkeley. ISBN 0-520-03006-0. 
  5. M. L. d'Orange Mastai, Illusion in Art. Trompe l'oeil. A History of pictorial illusionism, Abaris Books, Nueva York, 1975; Alberto Veca: Inganno e realtá. Trompe l'oeil in Europe. XVI-XVIII sec., Galleria Lorenzelli, Bergamo, 1980. Fuentes citadas por Juan José Martín González, Acerca del "trampantojo" en España, Cuadernos de Arte e Iconografía, tomo I - 1, 1988.
  6. "Illusionism," Grove Art Online. Oxford University Press. En en:Illusionism (art).
  7. Amorós y Diez Borque, 1999.
  8. (30 de diciembre de 1986). «Restauración de diseños y escenografías de Picasso». Diario El País'. 

Bibliografía

Enlaces externos